Miradas de Danza reúne siete espectáculos gratis en Guadalajara

Guadalajara vuelve a convertirse, un verano más, en escenario de la mejor danza contemporánea. El V Festival Miradas de Danza celebrará su quinta edición los próximos 4 y 5 de julio con siete propuestas escénicas al aire libre, de acceso totalmente gratuito, en la Cuesta de San Miguel —frente a la Capilla de Luis de Lucena—, con inicio a las 21.00 horas. El festival reúne compañías de cinco territorios distintos —Galicia, Cataluña, Navarra, Ucrania y el Reino Unido— y consolida su posición como referente del circuito especializado de las artes del movimiento en España.

El concejal de Cultura del Ayuntamiento de Guadalajara, Javier Toquero, quiso destacar el origen y la evolución del proyecto: "Nació en 2022 con una idea muy clara: acercar a Guadalajara la mejor creación contemporánea en torno al cuerpo y el movimiento, romper barreras y demostrar que la danza también puede emocionar, sorprender y transformar cuando sale de los teatros para encontrarse con la ciudad. Cinco años después, podemos decir que ese objetivo se ha cumplido". Toquero subrayó además la apuesta municipal por una cultura "accesible, abierta y para todos", en la que cualquier vecino, independientemente de su edad o de si es habitual de las artes escénicas, pueda descubrir el talento de compañías nacionales e internacionales simplemente paseando por la ciudad.

La dirección artística de la edición recae en Andrés Beladiez, creador escénico con una extensa trayectoria en festivales internacionales y gestor cultural que ha dirigido la Feria de Teatro de Castilla-La Mancha y ha ejercido como asesor artístico de la Red Española de Teatros. Para Beladiez, este año el festival da un salto cualitativo en la ambición del cartel: "Hemos construido un programa que es un viaje: empezamos con piezas íntimas que abren el corazón del espectador y terminamos con catarsis colectivas que transforman la plaza en un ritual compartido. Eso es lo que distingue a Miradas de Danza: no es un escaparate de tendencias, es una dramaturgia de festival".

El director artístico también se refirió expresamente a la presencia en el cartel de la coreógrafa ucraniana Kateryna Humenyuk: "Traer a Guadalajara una pieza sobre la migración y la resistencia construida desde el temblor del propio cuerpo es exactamente la clase de apuesta que justifica un festival como este. La danza contemporánea habla del mundo, y este año el mundo exige ser escuchado".

El programa del viernes: del solo íntimo a la danza de calle

El viernes 4 de julio arrancará con Lola y los lamentos, de la gallega Andrea Castro, un solo de teatro físico de diez minutos en el que un alter ego escénico atraviesa la crisis de identidad provocada por la ruptura con las creencias heredadas. Le seguirá Trémolo, de Kateryna Humenyuk —producida por la compañía No Bautizados—, una pieza de danza física de dieciséis minutos construida sobre la vibración y el temblor como materiales expresivos, atravesada por los temas de la migración y la resistencia.

La noche del viernes se cerrará con dos piezas de calle. Tempo y tono, del catalán Edward Tamayo —compañía La Cerda—, propone una exploración conceptual sobre la musicalidad del movimiento en la que el espectador y el propio entorno urbano forman parte de la partitura. Y Diz-me, meu amor, el dúo de Raquel Ferradás y María de Vicente, es una celebración del amor y la complicidad construida desde el contact improvisation y el peso compartido.

El sábado: Vanhulle Dance Theatre y el colofón de Marcos Morau

El sábado 5 de julio abrirá la propuesta internacional del festival: ORB, de la compañía británica Vanhulle Dance Theatre, un dúo de veintidós minutos avalado por el Arts Council England que combina partnering acrobático e impulsos inspirados en las artes marciales con una dramaturgia cuidada. A continuación llegará Manifesto, del catalán Ángel Durán, un quinteto de cuarenta minutos que convoca el espíritu de las subculturas urbanas y transforma la plaza en escenario de un ritual colectivo de evasión y resistencia.

Como colofón de la quinta edición, el Premio Nacional de Danza Marcos Morau presentará Los perros, junto a Led Silhouette, con Jon López y Martxel Rodríguez como intérpretes. La pieza, de cuarenta minutos, propone un viaje desde el trance de la repetición hasta la catarsis, con el sello inconfundible de la hiperarticulación y la distorsión postural que caracterizan al coreógrafo navarro.

Fito y Fitipaldis llegarán al Buero Vallejo en abril de 2027

Al término de la presentación del festival, Toquero aprovechó para lanzar otro anuncio de peso: Guadalajara acogerá a Fito y Fitipaldis los días 23 y 24 de abril de 2027 en el Teatro Auditorio Buero Vallejo, dentro de su gira Aullidos Tour. Teatros y Auditorios, el formato más íntimo con el que la banda liderada por Fito Cabrales recorre España tras arrasar en estadios y grandes recintos. "Son conciertos para espacios limitados, con una puesta en escena diseñada para sentir la música de otra manera", subrayó el concejal, quien quiso remarcar que Guadalajara "no solo acoge la mejor danza contemporánea gratuita en la calle, sino que también atrae a los grandes nombres de la música en vivo". Las entradas saldrán a la venta este martes 30 de junio a las 12.00 horas a través de la web oficial de la banda.

Miradas de Danza está organizado por la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Guadalajara con el apoyo del Ministerio de Cultura y de A Cielo Abierto. En sus cinco ediciones, el festival ha reunido compañías de proyección nacional e internacional en un enclave patrimonial único, sin ningún coste para el público, y se ha consolidado como una cita de referencia dentro del circuito especializado de las artes del movimiento en España. El programa completo y la información sobre cada pieza están disponibles en miradasdedanza.es.